Клуб по интересам

Обо мне иногда можно подумать, что я ругаю глянцевые издания за то, что я их не люблю, но это совсем не так. Именно из любви читать журналы и проистекает моя эпизодическая критика. Мне хочется со всеми обсуждать то, что я читаю, спорить или соглашаться на счет авторов, мнений, трендов, списков. Хочется, но далеко не всегда получается. А уж если я ухватываю какие-нибудь британские выпуски, то найти отсылки к ним мне удается только в сети. Ну или раз в год какая-нибудь подруга осчастливит меня тем, что тоже прочтет британский Vogue, Harper's Bazaar или Elle.

"У английского Bazaar очень сильная региональная специфика. Когда ты думаешь об образе прекрасной английской аристократки, ты можешь в воображении своем нарисовать все то, что ты видишь в английском Bazaar.

Я уверена, что они с обложкой, где Хантингтон-Уайтли (вместо Ким Кардашьян и Канье Уэста), побьют все рекорды продаж. У Англии сильная самоидентификация — и у страны, и у читателей. У нас еще нет такого типажа, с которым ты можешь себя ассоциировать. Вот тебя клиенты, наверное, спрашивают: «А какая она, русская покупательница?» Сейчас в принципе нет такого собирательного образа. Нам приятно думать, что круг наших друзей, знакомых — это такой core общества, но это не совсем так".

Это Даша Веледеева рассказывает Blueprint о себе и о работе. Наглядно, увлекательно, живо, чем заставляет еще сильнее любить Harper's Bazaar (хотя в моем случае это вряд ли возможно): читать вот здесь.

Как часто мы думаем и говорим "Ой, да все читают эту книгу" или "Сейчас все носят эту марку", а на самом деле имеем в виду от силы десяток своих знакомых? Я совершенно точно знаю, что самолично подсадила десяток человек на чтение журнала SNC. Просто трезвонила о материалах, показывала их, а иногда и читала вслух. И мои знакомые заражались и тоже начинали читать.

Иногда мне хочется делать то же самое просто прогуливаясь по городу: рассказывать всем о замечательных статьях, посвященных лучшим музыкальным площадкам Москвы, меховым туфлям и отношениям в fashion-мире. А потом отправиться с гастролями по другим городам России. И может тогда мы будем бурно обсуждать журналы в соцсетях, оставлять комментарии к статьям на их сайтах, и в ток-шоу на тв темой дня будет не очередная измена или возвращение блудного сына, а свеженький материал модного колумниста.

Мечты. Ну а пока — я очень ценю тех, кто со мной в одной лодке. Спасибо, что вы есть. По именам перечислять не буду, вы и сами все знаете.

Фото: Маргарита Лемешко

Еще немного об объективации женщины

Кандидатская гонка в США разворачивается в таком увлекательном ключе, что весь мир волей-неволей говорит не только о, скажем, проблеме иммигрантов, но и об объективации женщины. Спасибо Дональду Трампу. Буквально на днях The Guardian обильно полил кандидата в президенты США за то, что Трамп ляпнул, что если ты знаменит, то можешь делать с женщинами все, что угодно (материал на английском можно найти здесь).

Но достаточно о скандальном политике. Только что прошедшая в Манеже неделя моды MBFW Russia пестрит не менее неприятными вспышками сексизма. Например, на Ленте вышел чудовищный материал (вот он) с фотографиями одевающихся перед показом моделей и подписями, переносящими все увиденное в разряд зоопарка. Мол, вот модели, они не носят белья. Ой, а вот они читают, пока им укладывают волосы. Кто эти "знатоки" модного закулисья, не ясно, но по их тону несложно распознать профанов и махровых сексистов. Противно видеть подобное в репортажах о моде — территории, которая вроде как должна быть свободна от предрассудков.

Скандальчик, конечно, не на уровне Трампа, но у нас за объективацию не особенно и осуждают. Что говорить, если даже в самой что ни на есть интеллектуальной игре страны "Что? Где? Когда?" разыгрался сексистский скандал. Вопрос, присланный в программу неким гражданином, звучал так: в 1925 году художница Тамара Лемпицка (знаем, помним, любим) изобразила сочетание двух объектов, которое для некоторых и сейчас представляется символом опасности.

Знатоки на этот вопрос ответить не смогли. И правильно, потому что под одним из "объектов" подразумевался автомобиль, а под другим — женщина. У Михаила Муна (кстати, входящего в число моих любимых знатоков) даже дар речи пропал. Нет, ну кто же не знает автопортрет Тамары Лемпицка за рулем зеленого Бугатти? Просто знатоки не думали, что дама за рулем — вещь.

Тогда ироничный ведущий господин Крюк, увидев растерянное лицо Муна, спросил, в чем же, собственно, дело, и не считает ли Михаил женщину за рулем автомобиля символом опасности. Мун ответил достойно: что, мол, нет, господин ведущий, не считаю, я феминист.

Да, кстати, не "профеминист" — а это тот, кто поддерживает феминистов (и феминисток — уж простите, русский язык подразумевает разделение по полу), а именно "феминист" — человек, выступающий за равные права для мужчин и женщин. В экономическом, политическом, юридическом и профессиональном смысле (об этом мы уже немного говорили вот здесь). И в эфире Первого канала таких высказываний немножко не хватает.

Что же касается ситуации с моделями. Буквально неделю назад я разместила в одной из соцсетей свое фото в новом платье. Благодаря хитроумному крою один из моих читателей решил, что на мне нет белья. И не преминул сообщить мне об этом, в красках расписывая, что случилось бы, если бы он оказался рядом со мной в этот момент.
И я хотела бы донести до него и его идейных собратьев (в том числе фотокорреспондентов и редакторов Ленты) даже не то, что у приличных барышень есть белье, края которого не просвечивают сквозь одежду, а то, что наличие или отсутствие чего-либо под платьем вообще ничего не обозначает. Нет, это не сигналы. Нет, вы не можете бросаться на женщину, если вдруг заметили, что у нее под футболкой нет лифчика. И даже если вам показалось, что на ней нет трусов, это не значит, что она готова прыгнуть в койку с каждым встречным. Тем более с вами.

На мне: пальто February First, шарф &other stories, обувь Janessa, перчатки Asos, сумка Chanel, чехол для телефона Stella McCartney

Вот примерно что я имею в виду, когда говорю об объективации женщины.
Хотя бывают и более спокойные, почти положительные примеры.

Представим себе, что вы пришли на свидание. Он вполне себе ничего молодой мужчина, назначил встречу в кафе, пришел в рубашке, в ботинках, принес охапку цветов, заказал вам кофе и пирожное. Говорит, что работает в хорошей компании, качается в зале, в общем, живет вполне себе стабильно и вообще ему пора жениться. Потому что детей заводить надо, ну и вообще окружение спрашивает.

И вот вроде все правильно: стабильный молодой мужчина с предсказуемыми желаниями. Но ты понимаешь, что для его целей ему подойдет абсолютно любая девушка. Просто объект, носитель функций. Ему не нужно ничего про тебя понимать —  ты и так подходишь. Ты же хорошая женщина.

Но разве не должно быть так, чтобы ему была нужна именно ты?

Ну и привет всем с недель моды! See you!

На Mercedes-Benz Fashion Week Russia: Natasha Du Chen, Kicky Jane и я, [LIP]

Фото: Маргарита Лемешко

Мечтать по-крупному

Трррр. О чем хотела написать. Тут вот позавчера был международный день девочек, и совершенно неожиданные для меня люди в больших количествах окрасили свои странички в соцсетях в поддержку прав маленьких представительниц женского пола. И я вот теперь гадаю: то ли тема действительно популярна, то ли это у меня в друзьях много журналистов и прочих людей, кто "в курсе".

А говорят у нас о гендерном неравенстве как-то совсем нечасто.

Что это меня пробрало? Прочитала недавно британский Marie Claire (тот, что с Бритни Спирс на обложечке) и пришла к ряду выводов. Выложу все здесь, пусть будет что-то в стиле "вместо письма редакции".

Чем восхищают меня британские глянцевые журналы — они рассказывают о том, что мне кажется действительно важным. Собственно, о том, что покажется важным любому человеку, даже если он совсем не интересуется глянцем. Помню, как впечатлилась, когда британский Vogue описывал эмоции китаянки, решившейся родить второго ребенка и вынужденной добровольно приехать и сдаться властям, позволив себя стерилизовать, чтобы ее деверя, взятого буквально в заложники, выпустили из-под ареста, и он смог пойти на работу, чтобы обеспечить пропитанием своих жену и ребенка. В сентябрьском Harper’s Bazaar UK не помню что. А вот в октябрьском Marie Claire из Британии написали о том, что менее трети (задумайтесь) из обучающихся в мире детей на 2016 год — девочки.

Почему так важно говорить о подобных вещах? Ведь мы часто слышим, что глобализация убивает национальное своеобразие, что в чужой монастырь со своим укладом соваться не стоит и все такое. Да и в самом Соединенном Королевстве процветают местные цыгане — внешне совсем не те, что привычные нам смуглые девушки в длинных юбках, предлагающие погадать на любовь. Это истинные кельты, часто светлые или рыжие, веснушчатые, обожающие откровенную одежду в стразах и ведущие кочевой образ жизни. И поэтому их тоже называют «gipsy».

Англичане часто выступают с инициативами в поддержку цыганских девушек, обычно рано бросающих школу и принуждаемых к ранним бракам и большому количеству детей. Дальше — жизнь в трейлере, забота о семье и почти никакого сообщения с внешним миром. Связями и деньгами в цыганском мире управляет мужчина, и заведенный порядок не меняется даже в угоду самым любимым женам и дочерям (посмотрите какое-нибудь шоу типа «Лучшая свадьба в таборе», чтобы оценить масштаб бесперспективности).

Это я все к чему? Да к тому, что единственное настоящее призвание журналов не информировать и не образовывать, а вдохновлять. Вдохновлять мечтать по-крупному, выбирать, пробовать, куда-то стремиться. Не обязательно становиться Рианной или Стеллой Маккартни, но обязательно не бояться мечтать.

Все в том же номере Marie Claire есть вроде бы совсем другой материал, в котором дизайнер купальников Тала Раасси рассказывает о своем детстве в Иране и о том, что заставило ее захотеть выражаться через моду с небывалой силой. Когда Тале было 16, иранская полиция ворвалась на вечеринку по случаю ее дня рождения — подростки танцевали под западную музыку, а сама Тала была с непокрытой головой и в мини-юбке. После недели тюремного заключения в одной из самых страшных тюрем ее и ее подругу ждало по 40 ударов плетью. Тогда Тала и ее семья поняли, что живут в обществе, где даже мечты невозможны, и нужно что-то менять.

К переменам призывает и главная статья номера, посвященная необходимости образования. Начать помогать хоть кому-либо из 62 миллионов девочек по всему миру, у которых вообще нет шансов получить хоть какое-то образование, с подачи редактора французского Marie Claire Тины Кифер начали с Камбоджи, где совместными усилиями была открыта очень симпатичная школа. Мотивация: прививание чувства свободы и собственного достоинства. Многие скажут, что и работая по дому, можно чувствовать себя вполне себе, но ощущать себя достойно за домашней работой можно, если у тебя есть выбор, а не когда тебя принуждают к тяжелой работе или скороспелому браку, не спрашивая твоего мнения.

Кроме того, сделать из женщины самостоятельную единицу выгодно не только с политической или этической точки зрения, но и с экономической позиции. Ведь зависимые от мужчин во всех смыслах женщины даже не являются самостоятельными единицами — их просто не существует, в том числе и экономически, они просто прилагаются к хозяйству, словно инструмент. Образованная же женщина может включиться в экономику семьи, страны, мира, не говоря о том, чтобы иметь возможность достичь чего-то значимого.

Помню, в свое время повышение уровня образования девушек было частью индийской демографической политики, нацеленной на умеренное сокращение количества детей. Демографические центры, раздававшие бесплатные контрацептивы, не сработали, а вот возросшие амбиции местных барышень и их новые требования к жизни — да.

Мечты меняют судьбы и отдельно взятых людей, и целых наций. И для того, чтобы попасть в модный журнал, мечтам не обязательно быть глянцевыми. Им нужно быть настоящими.

Именно об этом я хотела бы напомнить отечественному глянцу.

На мне (как бы в поддержку всего вышесказанного) - серый total look: кашемировый костюм @Lote_fashion, туфли H&M

Moscow to the Moon

Привет, Москва, Луна и ураган с градом! И сентябрьское солнце, конечно. Подошедшему к концу лету предлагаю помахать на прощание ручкой, как это сделала бы веселая Бадди Винкл (надеюсь, после MTV Video Music Awards вы услышали о ней, а если нет — загляните вот в эту справочную статью), и больше о его уходе не задумываться.

Я думаю, всем нам нужно больше фэшн фана, так что подписываемся на Бадди в инстаграме (instagram.com/baddiewinkle), надеваем что-нибудь розовое / оранжевое / нежно-зеленое, сдабриваем это какой-нибудь меховой обувью, веселыми очками, безумным маникюром и идем сидеть в любимый бар. Или в парк, на худой конец. С подругами или одной — это уже кому как больше нравится.

Для праздника зрители то нужны, то нет.

Ну а я вообразила себя героиней какого-нибудь фильма Мишеля Гондри. Скажем, продавщицей фруктов, которая по ночам в темноте рынка каталогизирует всех жителей района и делает весьма похожие на них куклы. Ну или работницей регистатуры в частной клинике, которая думает, что она выросшая Лолита, и ищет себе университетского преподавателя, хотя рядом куча примерных молодых врачей. Третий и четвертый вариант придумайте сами. Вы ведь любите Гондри?

На мне: платье Lights on Mars, туфли - без имени, кольцо H&M

Фото: Манона Че

Happy April Fools

Как проходит ваше 1 апреля? К нам в редакцию заявились люди с Первого канала и устроили полевой кастинг для всех сотрудников. Я внезапно оказалась с микрофоном с заветной белой единичкой на синем фоне — истинным символом первого апреля, как показалось мне. Говорила на камеру всякие глупости. Кажется, меня пытались склонить к участию в программе "Давай поженимся": уж очень было много вопросов про наших сотрудников-мужчин, да и вообще беседа об идеальных мужских качествах немного затянулась. А вот о наличии дачи меня не спросили, так что, видимо, в "Фазенду" меня не позовут.
Ну ладно, теперь о другом — об этой белой уютной фотосессии, которая была реализована благодаря марке Lights on Mars. Это новое творение Светы Падериной, ранее известной как автор блогов Svet Sezona, Oh my Raf и фэшн-обозреватель сразу нескольких уважаемых российских изданий. Правда у Светы все получилось замечательно?

 Белый кролик из "Алисы", привет!

Ах, да! К теме 1 апреля. Я вот тут, между прочим, составила Топ-10 коллекций, показанных на последней MBFW Russia, и написала по мини-обзору на каждую (посмотреть и почитать можно вот тут). А потом читаю комментарий, что нам, наверное, заплатили за такой хвалебный отзыв. Неделя моды. Заплатила.

Хаха! - думаю я. Еще пару сезонов назад MBFW Russia меня и на порог пускать не хотели (помните такое?). И это после длительных романтических отношений, когда они писали мне любовные письма и звали на свидания раньше всех. Нет, ну бывает.

На мне: пижама Lights on Mars, обувь Asos, кольцо H&M

Фото: Манона Че

Новый модный график / Все и сразу

В фэшн-индустрии большие новости: концепция "сразу к покупателю", подхваченная несколькими модными домами, наделала много шума. Интерес публики подогревается масштабом потенциальных последствий. Возможно, мы станем свидетелями грандиозных перемен: закончится эпоха чехарды сезонных показов, начнется эпоха "увидел — купил". О чем это я? Да о вестях, преподнесенных несколькими дизайнерами в течение последних недель (впрочем, поток этих новостей, кажется, иссякать не собирается).

Если примерять все происходящее на себя, то тут я могу порассуждать и от имени журналиста, и с позиции покупателя. На протяжении последних лет трех мне становилось все сложнее делать масштабные обзоры тенденций на новый сезон. Приходилось каждый раз одергивать себя, когда рука тянулась написать "А вот здесь все осталось так же". Стили, материалы, длины — все стало плавно перетекать из сезона в сезон, и со временем лично я даже перестала чего-то ждать.
С одной стороны, такой ритм очень удобен. Особенно, если посмотреть на вопрос с точки зрения покупателя: все в моде, все бессезонно, а значит, ты можешь всегда выглядеть актуально, не идя на серьезные затраты.
Тем не менее, писать о чем-то ожидаемом и очень понятном как о новинке ужасно скучно. Особенно, если учесть, что писать об этом нужно два раза: один раз за полгода до выхода коллекции в продажу, сразу после показов, второй - когда наступит календарный сезон и вещи появятся в магазинах.

Мне всегда хотелось выкинуть из своего расписания хотя бы одну из этих фаз, и вот. -замечательные новости! Уже три бренда хотят не только соединить женский и мужской показы, но и перенести их на расстояние в месяц от начала сезона. То есть осенние коллекции показывать где-то в августе, а весенние в январе-фервале. Об этом заявили модные дома Tom Ford, Burberry и Vetements.
Есть еще интересная информация, пришедшая с нью-йоркской недели моды. Ребекка Минкофф выпустила коллекцию #SEEBUYWEAR, которую, как понятно из названия, нужно увидеть-купить-носить. Сразу, не ожидая по полгода. 70% коллекции сразу от Rebecca Minkoff поступило в продажу. Буквально только что к движению присоединился бренд Mulberry.
Аналитик NPD Group Маршал Коуэн комментирует новый тренд так: "Если  вы думаете, что потребитель вспомнит то, что он видел 8 месяцев назад... За этот период он увидел тысячу других изображений". А Томми Хилфигер настаивает, что молодые покупатели просто больше не хотят ждать.

Пополнится ли список отважных кем-то еще, пока не понятно. Да и подробностей переноса дат показов и закупки пока не известны. В самом деле, как можно уместить то, что занимало полгода, в месяц? Как будет работать логистика, байеры? Пока здесь только вопросы (если хотите чуть больше узнать о сложившейся системе, почитайте вот эту статью).

И тем не менее, новость о концепции "сразу к покупателю" как нельзя лучше укладывается в современный информационный поток. Слишком много всего мелькает в лентах новостей, в личных инстаграмах, в рассылках. Перепроизводство повсюду, и водопад информации, направленной на то, чтобы продать по сути ненужные вещи, становится все мощнее.
В этой ситуации сокращение шума по поводу коллекций грядущего сезона очень помогло бы. Да, мне — мне! журналисту, фэшионисте, увлеченной — очень хотелось бы узнавать об осенних имиджах не в марте, а за месяц до осени. И зажигаться покупкой новой культовой сумки за пару недель до ее поступления в магазин, а не за полгода. И не появляться по просьбе дизайнера на показах, проходящих в апреле, в легком летнем платье из презентуемой коллекции, а в текущей чувствовать себя неловко.
И вообще отказаться от этой сезонной чехарды и начать ценить то, что происходит сейчас, здесь. И, возможно, забыть наконец об информационном загрязнении. Вот было бы счастье.

(На мне: платье H&M, плащ Bonprix, сумка French Connection, туфли взяла у подруги)

Фото: Зума Норматова

О профессиональном

Сегодня, 15 декабря, день памяти журналистов, погибших при исполнении профессиональных обязанностей. День важный, и не в последнюю очередь потому, что гибель (а особенно обстоятельства гибели) некоторых из коллег просто не укладываются в голове. Владислав Листьев, Дмитрий Холодов, Пол Хлебников, Анна Политковская, Анастасия Бабурова, Артем Боровик, Наталья Эстемирова...

В 2015 году в мире погибло 128 журналистов. Вы спросите, много это или мало? На моем курсе в ИЖЛТ будущих журналистов вдвое меньше.
По данным организации Press Emblem Campaign, опубликованным 14 декабря, наибольшее количество жертв в этом году в Сирии — одиннадцать человек, в Ираке и Мексике — по десять, во Франции, Ливии и на Филиппинах — по восемь, в Бразилии, Индии и Южном Судане — по семь человек, в Пакистане и Сомали — по шесть, в Гондурасе — пять, а в Колумбии и Украине — по четыре журналиста. То есть как 14 небольших подгрупп, в которых студенты ВУЗов готовят проекты или изучают английский. В общем, как вы понимаете, профессия журналиста остается опасной и сегодня — как в мирное, так и в военное время.
А дню памяти журналистов, погибших при исполнении профессиональных обязанностей, между тем, столько же лет, сколько и мне: его учредил Союз журналистов России в 1991 году. Увы, подозреваю, что кто-нибудь да остался за кадром, кого-нибудь мы вспомним не по имени, а только общим планом, но главное — говорить о таких вещах, не замалчивать их. И да, вывод здесь будет простой и совершенно булгаковский: берегите Мастера, Мастер важен, Мастер нужен.

Фото: Манона Че

Три слова о российской моде (+ розыгрыш кейпа Nansy Avetisan)

Рада снова приветствовать вас в блоге [LIP]. В этом сезоне мы (а я имею в виду свое журналистско-блогерско-дизайнерское окружение) снова заглянули на неделю моды MBFW Russia, и на этот раз не постеснялись снимать все и вся и на видео. Вот, например, моя добрая знакомая и по совместительству талантливый молодой дизайнер Нэнси Аветисян сделала классный ролик под названием "Три слова о российской моде".
Нам хотелось бы вывести это обсуждение за пределы Манежа и обратиться с теми же вопросами к широкой публике. Поэтому мы с Нэнси объявляем конкурс с классным призом — лаковым розовым кейпом ее авторства!
В выборе вещи можете винить меня: почти всю неделю моды я пробегала с чем-нибудь розовым, и это так поднимало мой боевой дух, что мне захотелось поделиться бодрящим розовым с вами. Спасибо Нэнси и ее марке Nansy Avetisan за возможность подарить кому-то из вас такую прелесть. Условия конкурса вы найдете чуть ниже.

На мне: пальто Bimba&Lola, кожаный жилет All Saints, шарф Stradivarius, колготки Asos, ботинки Bocage, шляпа из Барселоны, сумка - винтаж

Итак, конкурс!

Вам предлагается ответить на вопрос о российской моде в трех словах, как это сделали мы, герои видео. Охарактеризуйте российскую моду в трех словах и участвуйте в конкурсе любым удобным вам способом...
Blogspot:
Оставьте свой комментарий под этим постом и не забудьте указать свой адрес электронной почты (чтобы я могла связаться с вами, если вы выиграете пончо от Nansy Avetisan)
Instagram:
Разместите любое фото в своем Instagram, напишите 3 слова о русской моде и обязательно укажите в подписи меня (@londonispassion) и Нэнси (@avetisyanch), отметьте нас на этом фото и обязательно поставить хештег #3wordsaboutrussianfashion
Facebook и Вконтакте:
Вы можете оставить свои 3 слова под анонсом этого поста на фейсбуке (вот здесь) или вконтакте (вот здесь)

Помните, слова должно быть именно три! И не важно, составляют ли они предложение или просто пишутся через запятую. Комментарии, не относящиеся к конкурсу, тоже приветствуются:)

Автор самого хлесткого ответа получит подарок от дизайнера: вот этот розовый кейп (ох, я бы и сама хотела быть победителем). Итоги розыгрыша мы с Нэнси подведем 15 ноября.

Ну а чтобы вдохновиться, подумать (да и просто так), предлагаю посмотреть, что о российской моде думаем мы: фотографы, журналисты, блоггеры, — в общем, типичные завсегдатаи MBFW Russia.
Правда, вопроса у нас было три: 1. российская мода в трех словах, 2. три любимых российских дизайнера, 3. неделя моды MBFW Russia в трех словах.
Вам же предлагается высказаться по первому, самому животрпещущему вопросу. Дерзайте! Приз того стоит!

#3WORDSABOUTRUSSIANFASHION from Nancy on Vimeo

Фото: Зума Норматова

Видео: Нэнси Аветисян

Самый быстрый костюм на Хэллоуин

Хэллоуин на пороге, а у вас еще нет костюма? Как насчет очень быстрого, остроумного и красивого решения? Нет, не пойти в прокат костюмов, а вспомнить рекламную кампанию Etro сезона осень-зима 99/00.

У меня лично сохранилось детское воспоминание конкретно об этом времени. Я помню, что как раз в районе Хэллоуина у одной из моих школьных подружек был день рождения, и под конец праздника мы забились в какой-то укромный уголок и начали рассказывать друг другу страшные истории. Именнинница, сидевшая на диване в черном платье и фиолетовых колготках, приглушенным голосом вещала о приближающемся конце свете, который непременно наступит с пришествием миллениума. Я тогда подумала, что, получается, жить мне осталось всего неколько месяцев, и чуть не расплакалась, но — сдержалась.

Ах, как я потом вспоминала подобные страшилки, подчерпнутые из обычных газет, во время занятий по редактированию в моем журналистском институте. И ведь до сих пор многие газетные статьи да и интернет-материалы по умению запугивать способны потягаться даже с самыми страшными хэллоуинскими историями...

Так или иначе, на рубеже 1999 и 2000 годов модный дом Etro выпустил коллекцию, в рекламной кампании которой были мужчины и женщины, закрывшие свои лица картонками. В описании кампании объясняется, что бренд видел свою героиню отрогодившейся от внешних факторов и нашедшей внутренний покой за этой маской (да, наступление нового миллениума способно взволновать даже взрослую и самодостаточную женщину, не только меня, школьницу).
Между тем рядом с масками из картонных листов и коробок остается та же элегантная, с выдержкой и благородством, проверенными годами, одежда. И никакой миллениум не грозит ее исчезновению. Вы еще не решили, какой костюм сделать к Хэллоуину? Если хотите защититься от всего странного и непонятного, выберите Etro. В конце концов, в модной тусовке можно будет расхаживать и с серьезным видом объяснять всем, что вы оделись в рекламную кампанию Etro fw 99/00. Все сделают вид, что поняли.

Архивные фотографии позаимствованы из книги о модном доме Etro

Запись от 21 октября 2015 года (А будущее будет?)

Я и культовый Делореан, как во всех частях фильма "Назад в будущее"
(да! ждала полтора года, чтобы опубликовать именно сегодня)

Все медиа уже полтора года шумят о приближающейся дате: 21 октября 2015 года происходит действие фильма "Назад в будущее-2", а это значит, мы можем четко проследить разницу между представлениями 80-х о будущем и реальностью. С точностью до дня. Соблазнительно, не так ли?

Впрочем, успехи на этом поприще можно считать довольно условными: жестовые контроллеры, "умные очки" и сервисы видеочата уже стали частью нашей жизни, а вот изобретение летающей доски или машины пока можно считать успешным только условно. Скажем, компания "Лексус" буквально недавно действительно представила летающую доску — и она даже летает над водой, в отличие от той, что была у Марти Макфлая (посмотреть видео про неё можно вот здесь). Но есть подковырка: парящая в нескольких сантиметрах над землей доска на самом деле ходит по магнитным рельсам, расположенным под покрытием скейт-площадки (как ее заставили летать на самом деле, можно узнать вот тут).

Летающий DeLorean в фильме "Назад в будущее-2",
действие которого разворачивается 21 октября 2015 года

Разработчики и сами признаются: да, будущее надвигается, и ковер-самолет — такой далекий и несбыточный — стал нам чуточку ближе. Но только чуточку. Это не совсем то, о чем фантазировали в 80-х, и в "Лексусе" это прекрасно знают. Но знают они и то, что ничто не приходит быстро. Любая технология требует доработки, десятилетий внедрения, адаптации и улучшений.

И в этом плане "умные" (по сути - просто самошнурующиеся) кроссовки, которые Найк обещали выпустить к заветному октябрю 2015 года, мало чем отличаются от другой продукции, предназначенной для фанатов второй части фильма "Назад в будущее", ретро-футуристов и прочих сочувствующих. Это такая же сувенирная продукция по случаю, а не реальное внедрение технологии.

Футуризм от Айрис ван Херпен (фото с сайта Iris van Herpen)

В моде все течёт тем же чередом. Вроде бы вот инновации, вот прототипы, но до реального рынка они добираются довольно редко, оставаясь достоянием подиумов, концертных площадок, выставок и перформансов. Почему так происходит?

Например голландка Айрис ван Херпен (Iris van Herpen) создает футуристические костюмы. В своей работе она использовала и сравнительно новое изобретение — 3D-принтер. Правда, печать одного платья может занимать до недели круглосуточной работы принтера. Ещё Айрис оговаривается, что, конечно, такие сложные скульптурные костюмы пока годятся только для подиума, ведь даже для театра дизайнер выбирает совсем другие материалы и техники. Что уж говорить об обычной жизни — тут ван Херпен признает, что нужно ждать, пока появится возможность печатать одежду, пригодную для повседневной носки (или получать её каким-то другим инновационным способом, каким — пока не ясно).

А ещё в интервью для Dutch Profiles Айрис заявила, что дизайнеры, работающие на крупные модные дома, говорили ей, что работать с технологиями и тем более развивать их, им просто некогда. В общем, дизайнер чувствует себя одиночкой на этом поприще. А жаль. Ведь нам казалось, что будущее так близко, и уже сегодня к нам прилетит Марти Макфлай.

Фото: London-is-passion, Кинопоиск, irisvanherpen.com

Шурик и форма

Эту запись я, конечно, назвала именем одного из главных советских киноперсонажей. Впрочем, в моей-то жизни главным "Шуриком" был вовсе не он, а учебник для подгтовки к экзамену по литературе в МГУ. Точнее, учебника было даже два, и звались они "Шуриками" из-за портретов на обложках: на первой части был Пушкин, на второй — Блок. Но сейчас не об этом.

Вы замечали, как стильно и даже нарядно сегодня выглядят форменные вещи? Вот, например, сэтчел. Одна англичанка, преподаватель Лондонского колледжа дизайна, как-то с грустью сказала мне, что в детстве ходила с таким портфелем в школу и не обращала на него внимания, а теперь это сверхпопулярный тренд. Я все свои сэтчелы покупаю у Cambridge Satchel Company, но ведь подделок сегодня куда больше, а это уже явное свидетельство того, что это более не специальный предмет.

Или вот пыльник от Monki, какие сейчас делают почти все скандинавские марки. Очень напоминает халат советского рабочего: то ли продавца, то ли слесаря, то ли вообще инженера. "Синий воротничок", в общем, а уж герой Куравлёва из "Афони", или Шурик из "Ивана Васильевича" — наверное, зависит от выражения лица.

Ну или рубашка без воротничка в ностальгическую полоску. Именно в таких выходят сначала на фабрики, а потом на забастовки рабочие в ангоязычных сериалах про 1920-е. Тогда повседневность, сегодня — тренд. Все эти канцелярские штучки с историческим подтекстом сегодня уже не выглядят такими простыми и такими концелярскими. Как по-вашему?

1. фабрика Converse, 1908 г., 2. кадр из фильма "Операция "Ы" и другие приключения Шурика": часть вторая ("Наваждение"), где Шурик, студент политехнического института, готовится к сессии, 3. школьная форма в 1953 году (фото Daily Mail/Rex Features - из статьи theguardian.com), 4. кадр из сериала "Острые козырьки"

На мне: пыльник Monki, рубашка &other stories, брюки Zara, кеды American Eagle Outfitters, портфель Cambridge Satchel Company

Это я не честь отдаю, а выглядываю, что бы еще позаимствовать из формы.

Ну, и как у настоящего "синего воротничка", у меня, конечно, заклеен пластырем палец. Впрочем, ранение, как и всегда, произошло не на производстве, а на кухне.

Фото: Юлия Юдаева

Битва стилистов (снова с [LIP])

В последнее время я все чаще участвую именно в масштабных модных проектах. Пишу о покупках в газете с самым внушительным тиражом "Metro" (не забудьте посмотреть очередной выпуск в эту среду) и вот в переодеваниях "Леди mail.ru" уже второй раз фигурирую как приглашенный стилист. Наш эксперимент с преображением и без того очаровательной девушки можно увидеть вот здесь; только не пугайтесь громогласных критических комментариев — они там всегда такие.

-----

Я вот тут подумала, насколько же на самом деле процесс организации таких проектов сложнее, чем результат. И что результат зависит от бесконечного количества факторов. Переодевать человека в проекте совсем не то же самое, что собирать картиночки платьев с картиночками туфель в коллаж на поливоре. Здесь все ограничивается рамками одного магазина, и если в его ассортименте нет, например, обуви, то её нужно привозить самим, прикидывая размер модели и стилистику еще не составленного комплекта. Нам повезло, потому что наша героиня захватила с собой пять пар туфель и четыре сумочки: догадалась, что магазин Pompa, в котором мы снимали проект, специализируется только на одежде.

Но даже если речь не идет о проекте, закованном в одно помещение, а предполагает свободное перемещение по разным магазинам, как при нормальном шоппинг-сопровождении, возможности переносить несколько вещей между всеми точками и смотреть, что к чему подойдёт всё равно нет. Нужно или рисковать и подвязываться под что-то определённое, или стараться выбрать всё в одном магазине. Обычно этот магазин определяется по параметрам модели/клиентки, потому что марка может идеально попадать в стилисику, но ориентироваться, например, на высоких и астеничных, и тут уже ничего не поделаешь, потому что вещь точно не сядет. У нас в этом преображении был как раз случай несоответсвия героини и марки (особенно в плане размеров), но что поделать — без предварительных примерок это вообще никак не определить.

Образ от [LIP]

Образ от стилиста "Леди Mail.ru"

В самом начале своей учёбы на стилиста пять лет назад именно это меня сильнее всего шокировало: я думала, что со временем и опытом можно будет полагаться на какие-то константы, но реальность такова, что без примерки ничего нельзя сказать наверняка. Не раз слышала от коллег и знакомых, что суть работы стилистов "Модного приговора" сводится к тому, чтобы принести к героине в примерочную две трети ассортимента магазина и выбрать то, что смотрится лучше всего. Моё представление о чудодейственных руках стилиста уже тогда рассыпалось в прах.

Еще помню, как сложно было практиковаться во время учёбы. Когда мы приходили в торговые центры мини-группами по 6-8 человек, нас останавливали охранники и объясняли, что в ТЦ нельзя собираться группами больше 5 человек. Из магазинов нас тоже прогоняли, а этот запрет проносить больше 6 вещей в примерочную максимально усложнял жизнь и нам, и нашим экспериментальным моделям. В общем, организация всех преображений на самом деле адовый труд, и я хочу сказать спасибо всем редакторам и стилистам, которые дают нам возможность бросить беглый взгляд на образы "до" и "после" и сказать, что всё фуфло и я бы сделал лучше.

А предыдущий выпуск преображений

с моим участием можно увидеть вот здесь